ТОП-10 книг для дизайнера

Одной из главных целей веб-дизайнера является сделать использование продукта для пользователя максимально удобным. Каждый день выпускаются новые методики и специалистам нужно держать руку на пульсе. Рассказываем про 10 самых популярных книг для веб-дизайнера.

«Ководство» Артемия Лебедева

Книга «Ководство» от Артемия Лебедева — это практическое руководство для дизайнеров, разработчиков и всех тех, кто работает в сфере создания цифровых продуктов. В ней автор делится своими знаниями, опытом и решениями, которые помогут читателям стать успешными профессионалами в области дизайна и интерфейсов.

О чём книга:

• Искусство интерфейсов. Книга предлагает понятные и практические рекомендации по созданию эффективных и удобных интерфейсов для различных цифровых продуктов.
• Творческий процесс. Автор подробно описывает свои подходы к созданию и оформлению идей, от начальной концепции до финального результата.
• Бизнес и дизайн. Артемий Лебедев демонстрирует, как правильный подход к дизайну может помочь в достижении коммерческих целей и успеха бизнеса.
• Коммуникация и командная работа. Книга подробно рассматривает вопросы взаимодействия с заказчиками, общения с командой и эффективной работе в организации.

Цитаты:

• «Ководство — это не просто про дизайн. Ководство — это про решение проблем. Проблемы людей, проблемы бизнеса, проблемы промышленности. И дизайн — всего лишь одна из составляющих при решении этих проблем.«
• «Хороший дизайн — это не только эстетика, но и функциональность. Дизайн должен быть удобным, интуитивно понятным и отвечать потребностям пользователей.«

«Дизайн. Книга для недизайнеров» Робин Уильямс

Книга «Дизайн. Книга для недизайнеров. Принципы оформления и типографики для начинающих» излагает основные принципы оформления и типографики, которые помогут улучшить визуальное восприятие любой работы.

Книга обращается не только к профессиональным дизайнерам, но и к тем, кто не знаком с нишей, кто хочет научиться создавать эффективные и привлекательные дизайнерские проекты. В ней рассматриваются такие вопросы, как:

• Работа с цветом;
• стили дизайна;
• использование шрифтов;
• различные варианты дизайна для разных типов материалов (брошюры, листовки, письма и реклама).

Автор акцентирует внимание на четырех секретах успешного дизайна, которые могут быть применены в любом проекте, помогая улучшить его визуальное впечатление. Он также объясняет основные принципы цвета, стиля дизайна и типографики, позволяя читателям развивать свои навыки и создавать профессиональные и привлекательные дизайнерские работы.

«100 главных принципов дизайна» Сьюзан Уэйншенк

Книга «100 принципов дизайна Сьюзан Уэйншенк» представляет собой иллюстрированный гид по основным принципам дизайна, который поможет читателям понять и научиться применять эти принципы в своей работе. В ней содержится множество конкретных рекомендаций и примеров, которые помогут дизайнерам, художникам и творческим людям развить свои навыки и взгляд на дизайн.

О чём книга:

• Принципы композиции: глазовое движение, симметрия, баланс, иерархия, пропорции и пр.
• Типография и шрифты: читаемость, выравнивание, подбор шрифтов и т.д.
• Цветовые схемы и использование цвета в дизайне.
• Работа с изображениями: выбор и обработка фотографий, иллюстрации и графика в дизайне.
• Дизайн интерфейса и пользовательский опыт: удобство использования, навигация и визуальная иерархия.

Цитаты:

• «Дизайн не тот, который сделал дизайнер, а тот, который действует на конечного пользователя» — эта цитата подчеркивает важность целевой аудитории при создании дизайна и необходимость учитывать ее потребности и ожидания.
• «Хороший дизайн сводится к смыслу, удобству использования и эстетике. Лучший дизайн — это тот, который незаметен» — дизайн должен быть функциональным, удобным для пользователя и вписываться в контекст, не отвлекая от сути и цели.

«Об интерфейсе. Основы проектирования взаимодействия» Алан Купер

Книга «Алан Купер об интерфейсе» — это работа, основанная на опыте и понимании Алана Купера, эксперта в области дизайна интерфейсов и разработки пользовательских интерфейсов.

О чём книга:

• История интерфейсов: книга охватывает развитие интерфейсов на протяжении времени, начиная с простых аппаратных устройств до современных интерфейсов на компьютерах, мобильных устройствах и других технологических платформах.
• Проектирование удобства использования: автор представляет свои подходы и методы проектирования интерфейсов, с акцентом на создание продуктов, которые максимально удовлетворяют потребности пользователей.
• Практические советы: в книге представлены практические рекомендации по созданию интуитивно понятных и простых в использовании интерфейсов. Алан Купер делится своими знаниями и опытом в области проектирования интерфейсов, чтобы помочь читателям создать лучшие продукты.
• Анализ ошибок: автор рассматривает примеры плохих интерфейсов и объясняет, какие ошибки в них совершены, чтобы предостеречь читателей от повторения этих ошибок в своей работе.

Цитаты:

• «Интерфейс должен быть интуитивно понятным для пользователя. Он не должен задаваться вопросом, как совершать действия, а должен сосредоточиться на сути задачи.»
• «Для создания удачного интерфейса необходимо внимательно изучить потребности и психологию пользователей. Успешный дизайн должен быть ориентирован на их ожидания и возможности.»

«Искусство цвета» Иттен Иоханнес

Книга «Иттен-Искусство цвета» написана профессором Иоханнесом Иттеном, швейцарским художником и педагогом, и впервые была опубликована в 1961 году. Она является одной из самых известных и влиятельных работ о цвете в искусстве и дизайне.

О чём книга:

• Раскрытие основных принципов цвета: книга объясняет основные цветовые теории, включая цветовой круг, цветовые гармонии, основные и дополнительные цвета и т.д.
• Психология цвета: автор исследует влияние цвета на человеческие эмоции, настроение и восприятие.
• Применение цвета в искусстве и дизайне: книга обсуждает, как цвет может быть использован в различных областях, таких как живопись, графический дизайн, мода и архитектура.

Цитаты:

• «Цвета — это клавиши, цветопередача — это аккорды и музыкальные композиции.«
• «Цвета не имеют значение, они важны только в отношении их изменчивости и взаимодействия.«

«Искусство формы» Иттен Иоханнес

Книга «Иоганнес Иттен. Искусство формы» вкратце рассказывает о жизни и творчестве швейцарского художника и педагога Иоганнеса Иттена, который оказал значительное влияние на развитие искусства формы и дизайна в XX веке. В книге представлены его основные идеи, методы обучения иконцепции цвета, а также его философия искусства.

О чём книга:

Книга повествует об основных принципах формы, цвета и композиции, предоставляя читателям практическую базу знаний, которая помогает им развить свои навыки искусственного оформления.

Она охватывает различные аспекты, связанные с формой — от ее геометрических и органических аспектов до представления пространства и пропорций. Важным аспектом книги является богатство иллюстраций и изображений, которые помогают понять и визуализировать концепции, представленные в тексте.

Цитаты:

• «Цвет — это сила, способная воздействовать на душу и сознание человека. Он является ключевым элементом в создании гармоничного и эмоционального искусства формы.«
• «Искусство формы — это не просто создание красивых предметов, но и выражение внутренних эмоций и идей, умение видеть и интерпретировать мир вокруг нас.«

«Отзывчивый веб-дизайн» Итан Маркотт

«Отзывчивый веб-дизайн» — это книга, которая предлагает читателям полное понимание концепции отзывчивого дизайна веб-сайтов и его применения. Автор, Итан Маркотт, изложил свои идеи и советы, основанные на его богатом опыте в области веб-дизайна. Книга является ценным ресурсом как для начинающих дизайнеров, так и для опытных профессионалов, которые хотят обновить свои знания и навыки.

О чём книга:

1. Определение отзывчивого дизайна и объяснение его важности.
2. Методика создания отзывчивых веб-сайтов с использованием гибкой сетки.
3. Адаптивность изображений и видео для различных устройств.
4. Организация и представление контента, учитывая потребности пользователей.
5. Оптимизация производительности веб-сайта на разных устройствах.
6. Тестирование и отладка отзывчивого веб-дизайна.
7. Использование медиа-запросов и других CSS-техник для достижения отзывчивости.

Цитаты:

• «Одна из главных задач отзывчивого дизайна — сделать веб-сайт доступным для пользователя на любом устройстве, независимо от его размера экрана или способности устройства.«
• «Отзывчивый веб-дизайн — это не просто техническая задача, это философия, призывающая дизайнеров размышлять о потребностях и ожиданиях пользователей и создавать с учётом этих факторов удобные и функциональные веб-сайты«.

«Эмоциональный веб-дизайн» Аарон Уолтер

Книга «Эмоциональный веб-дизайн» Аарона Уолтера является руководством, основанном на исследованиях в области эмоций и их влияния на пользовательский опыт веб-сайтов.

О чём книга:

• Важность эмоций в веб-дизайне: Книга показывает, как эмоциональный аспект играет ключевую роль в формировании впечатлений и поведения пользователей на веб-сайтах.
• Понимание и классификация эмоций: Автор предлагает систему классификации эмоций, которая помогает дизайнерам выявить и учитывать различные эмоциональные состояния пользователей.
• Принципы эмоционального дизайна: Книга предоставляет набор практических принципов и рекомендаций, как использовать эмоции в дизайне для создания более привлекательного и эффективного пользовательского опыта.
• Влияние цветов, шрифтов и макетов на эмоциональный отклик: Автор исследует, как различные цвета, шрифты и макеты влияют на эмоциональное восприятие пользователей и предлагает способы использования этих элементов для достижения определенных эмоциональных реакций.
• Дизайн для конкретных эмоций: Книга рассматривает специфические эмоциональные состояния, такие как радость, тревога, доверие и другие, и предлагает методы дизайна, чтобы вызвать эти эмоции у пользователей.

Цитаты:

• Пользовательский опыт не связан только с использованием функциональности веб-сайта — это также связано с эмоциональным влиянием, которое оставляет пользователь после взаимодействия с ним.»
• «Дизайн, нацеленный на эмоции, имеет возможность создать глубокую связь с пользователем и создать более позитивный и запоминающийся опыт использования.«

«Логотип и фирменный стиль» Дэвид Эйри

«Дэвид Эйри. Логотип и фирменный стиль» — это книга, написанная знаменитым дизайнером Дэвидом Эйри, который является автором множества влиятельных и известных логотипов и фирменных стилей. В книге он делится своим опытом и знаниями о создании успешных и запоминающихся логотипов и фирменных стилей для компаний.

О чём книга:

• Влияние логотипов и фирменного стиля на узнаваемость и имидж компании.
• Процесс создания логотипа, включая исследование, разработку концепции и выбор подходящего стиля.
• Различные виды логотипов и их использование в разных контекстах.
• Важность цвета, формы, размера и типографии в создании логотипа.
• Как адаптировать логотип и фирменный стиль для разных медиа и платформ.

Цитаты:

• «Логотип — это лицо компании и одно из самых ценных активов. Он должен отражать ее ценности, миссию и уникальность, и быть незабываемым для целевой аудитории.«
• «Хороший логотип не только привлекает внимание, но и коммуницирует с целевой аудиторией. Он должен быть понятным, простым и отражать суть компании.«

«UX-дизайн» Расс Унгер, Кэролайн Чендлер

Книга является комбинированным сборником, сочетающим идеи ученых и практиков в области UX-дизайна. Она предлагает обширный и всесторонний обзор, объединяющий разные подходы и инсайты пользовательского опыта.

О чём книга:

1. Определение ключевых терминов и концепций UX-дизайна.
2. Описка процессов, включающих анализ пользователей, исследование и создание дизайн-решений.
3. Приоритеты и принципы UX-дизайна, такие как доступность, понятность и эстетика.
4. Методы сбора и анализа данных, используемые в процессе дизайна.
5. Как применить дизайн-мышление и способы улучшения процесса разработки на основе обратной связи от пользователей.

Цитаты:

• «Успешный дизайн пользовательского опыта требует понимания потребностей пользователей и создания продукта, который удовлетворяет эти потребности, обеспечивает удобство использования и вызывает позитивные эмоции.«
• «Дизайн пользовательского опыта — это искусство находить баланс между функциональностью и эстетикой, позволяя создать продукт, который не только выполняет свою задачу, но и приносит удовольствие пользователю при его использовании.«

Заключение

Выбор книг для дизайнера — важная задача, поскольку они могут стать незаменимым ресурсом для развития профессионализма и творческого потенциала. В этой статье были представлены ТОП-10 книг, которые могут стать полезным дополнением к библиотеке каждого дизайнера.

Они охватывают разнообразные аспекты дизайна — от основных принципов до специализированных областей, таких как графический дизайн, веб-дизайн и UX/UI-дизайн. Книги, которые мы рассмотрели, отличаются высокой оценкой и положительными отзывами от опытных профессионалов.